Mariella Milani

Prima leggevamo solo recensioni pessime sulle vostre collezioni, ora solo complimenti. Come è successo tutto questo?
Onestamente, credo che la crisi dell’editoria abbia giocato un ruolo decisivo. I giornali sopravvivono solo grazie agli introiti pubblicitari dei grandi gruppi, quindi si fa molta attenzione a non pestare i piedi a chi tiene i cordoni della borsa: la maggior parte dei marchi più prestigiosi appartiene a due potenti multinazionali francesi del lusso, LVMH (Dior, Louis Vuitton, Fendi…) e Kering (Gucci, Saint Laurent, Balenciaga…). D’altro canto, va anche detto che molti stilisti sono restii a sopportare le critiche… alcune case di moda hanno smesso di invitarmi alle sfilate perché non hanno apprezzato la mia recensione!

Non credi che ci sia bisogno di tornare a una lettura critica da parte dei giornalisti di moda, anche a rischio di non piacere a chi paga la pubblicità?
La figura del critico è stata sostituita dal cronista di moda che si limita a raccontare l’evento. Credo che sarebbe difficile anche per me, oggi, restare a galla in un mondo che ha affidato la comunicazione non tanto a persone competenti e stimate, quanto piuttosto a personaggi che siedono in prima fila e vantano milioni di follower – un requisito che, per le aziende, è garanzia di visibilità. Credo di essere stata fortunata a lavorare in un’azienda di servizio pubblico che non aveva investitori pubblicitari per le notizie; questo mi ha permesso di esprimere liberamente le mie opinioni, seppur in modo ragionato e misurato. Credo che un’informazione più libera e senza vincoli farebbe molto bene al sistema moda, ma dobbiamo renderci conto che è difficile cambiare questa situazione di sudditanza al potere…

Si presta molta attenzione alla sostenibilità e alla moda genderless. Pensi che sia un approccio interessante o che possa rendere la moda normativa in un altro senso: oggi, se qualcuno dice “pelliccia”, viene arrestato, o storce il naso, se si disegna una collezione donna troppo tradizionalmente femminile e una collezione uomo troppo tradizionalmente maschile.
Credo che, da questo punto di vista, siano stati fatti grandi progressi, ma la strada da percorrere è ancora lunga e in salita… tante parole e pochi fatti! Si tratta spesso di azioni di facciata più che di vere convinzioni e ho la sensazione, a volte, che certe scelte derivino principalmente dal desiderio di fare notizia – come “sbattere il mostro in prima pagina” – piuttosto che dal desiderio di cambiare la percezione delle persone. Inclusività significa apertura mentale, cultura, sensibilità e un approccio profondamente libero alla questione della diversità nel suo complesso, ma purtroppo viviamo in una società ristretta, superficiale, violenta e voyeuristica.

Un tempo era meglio andare alle sfilate vestiti in modo sobrio, senza ostentare il marchio che si indossava, oggi ci sono i giornalisti-influencer, con tanto di selfie e didascalie con i nomi dei vestiti, storie sui social media brandizzate e regali a profusione. Che ne pensate?
Credo di comprare tutto ciò che indosso e anche se ognuno ha un prezzo, il mio sarebbe troppo alto se dovessi svendere… scherzi a parte, è vero e a volte mi fa sorridere vedere la gente taggare scarpe, calzini, guanti, borse, occhiali, giacche, ombrelli, gonne, camicie, gioielli. La domanda che mi pongo è: è davvero necessario vendere di più? Comunque, nessuno mi ha mai pagato per indossare qualcosa e se dovesse succedere, ci penserò… (ride). Comunque, nessuno mi ha mai pagato per indossare qualcosa e se dovesse accadere ci penserò… (ride).

Ho letto che scrivi ancora con carta e penna, anche ora? Perché?
Anche se il mio spazio su Instagram “Un caffè con Mariella” è totalmente virtuale e mi ha dato grandi soddisfazioni, adoro scrivere con carta e penna per prendere appunti o correggere i compiti degli studenti… le vecchie abitudini sono dure a morire e non sono una nativa digitale, ma una settantenne che si è reinventata grazie ai social media e che continua a leggere tre quotidiani al giorno: per me non c’è paragone tra sfogliare un giornale e leggere su uno schermo!

Ci sono influencer, TikToker, persino giornalisti di moda che ti dicono cosa pensare e cosa dovresti o non dovresti apprezzare. L’autonomia e il gusto personale delle persone sono destinati a scomparire?
Coco Chanel diceva “la moda passa, lo stile resta”, una frase che ripeto spesso perché sono convinta che la moda sia ciò che ognuno di noi è capace di creare prestando attenzione a forme e proporzioni, età e fisico, forma e la propria natura. Gli abiti sono una forma di linguaggio: si dice “dimmi come ti vesti e ti dirò chi sei” ed è assolutamente vero. È difficile trovare il proprio stile perché significa, soprattutto, conoscere se stessi e sentirsi bene in ciò che si indossa, ma anche saper giocare e vestirsi a seconda dell’occasione e dell’umore del momento…

Ora che siamo permeati dal politicamente corretto, quanto è importante avere un punto di vista diverso e pungente come il tuo? E come fai a mantenere il tuo punto di vista in un ambiente come quello della moda oggi?
Le persone mi apprezzano e mi rispettano perché riconoscono la mia coerenza e autenticità. Non potrei mai parlare bene di qualcosa che non mi piace o fingere di essere amico di qualcuno che non rispetto. In questo senso, ritengo che i social media siano uno strumento che amplifica punti di forza e di debolezza e, al di là di Photoshop, che può distorcere artificialmente le immagini, se parli o intervisti qualcuno in diretta, permetti a chi ti ascolta e ti guarda di percepire chi sei veramente. Credo che i follower sappiano scegliere e decidere chi seguire e perché. Per rimanere fedele a ciò in cui credo, non ho giri di parole. Mi piace far emergere il lato più intimo del mio interlocutore ed esprimo sempre il mio punto di vista con sincerità… Credo che, a lungo termine, questo paghi.

Ci sono molti film e serie TV sulla figura della giornalista di moda (Made in Italy, Il diavolo veste Prada, Emily in Paris). È un’immagine un po’ datata, ma ci sono ancora ragazze che sognano questo mondo scintillante. Com’era e com’è adesso?
Per raccontarlo ho scritto un libro – “Fashion confidential” edito da Sperling & Kupfer, in uscita a gennaio – e, sinceramente, credo che dalla metà degli anni ’90 fino a dieci anni fa, abbia vissuto in un mondo unico. Da New York a Londra, Milano, Parigi, Roma e Firenze, ho assistito a centinaia di sfilate ed eventi, ho incontrato i mostri sacri della moda e quelli emergenti, le top model e i più grandi professionisti del settore… paillettes e pugnali ma anche creatività, glamour e bellezza ai confini dell’arte. Dobbiamo prendere atto che un’epoca è finita per sempre e il futuro è ancora tutto da scrivere. Il limite più grande del nostro Paese è stata l’incapacità di fare sistema e ora è troppo tardi per tornare indietro. Abbiamo perso i gioielli di famiglia più preziosi, vendendoli alle multinazionali del lusso e alle leggi del marketing; per anni hanno standardizzato e minato le qualità più importanti del nostro prodotto, fatto di eccellenza artigianale e sartoriale. Per fortuna, siamo un Paese che ha saputo far emergere competenze inaspettate nei momenti difficili e sono certo che torneremo ancora una volta…

Come vedi le persone che si vestono da semplici stronze, che idolatrano certi marchi solo perché sono alla moda e che indosseranno qualsiasi cosa per seguire la tendenza del momento? Qualche consiglio?
Ognuno deve cercare di costruire il proprio stile. Tutto il resto mi fa pensare ai “sandwich men” che, fuori dai negozi sulla Fifth Avenue a New York, esponevano cartelli con lo slogan di un marchio e il prezzo. L’omologazione delle proposte che impazza ovunque, online e offline, non aiuta, ma confido che, alla fine, la personalità e il buon senso prevarranno.

Chi ti piace oggi?
Nuovi talenti da tenere d’occhio e perché. Preferirei non fare nomi, ma dobbiamo tenere d’occhio e cercare i giovani… sono la speranza della moda che verrà.